电子游戏已经成为一门艺术，继绘画、雕刻、建筑、音乐、诗歌（文学）、舞蹈、戏剧、电影（影视艺术）之后人类历史上的第九艺术。　　——吴冠军
    你的是我的，我的还是我的！　　——钱夫人
    你……你把我的衣服放着走到五丈……不，十丈外等我穿好衣服才可以回来，不许回头看！　　——赵灵儿
    Pick me, pick me! I'm fun! 　　——Sheldon

和科幻相关的经典游戏们，总是错不开两个类型：战争和外星生物。
    80年代末90年代初，冷战刚结束。西方世界对于邪恶帝国的梦魇挥之不去。那时候的制作人基本也是在核威慑下成长的，失恋了就噩梦天上掉下个装着蘑菇云的小铁桶，自然对核弹有着无法割舍的情意结。因此就出现了越战、韩战、没真打过的虚拟战争等模式剧情下的游戏。著名代表作是FC（任天堂“红白机”）上的科乐美（KONAMI） “四大神作”中的两部——《赤色要塞》（营救人质并摧毁邪恶帝国的军事基地）和《绿色兵团》（一个痴呆特种兵靠一柄军用匕首从核危机中拯救世界）。
    而外星人，则来自于20世纪在美国闹得沸沸扬扬的UFO 事件、外星人传说，以及“异形”题材的电影、美漫的综合作用。对于地外文明，虽然那时候还没有一个刘姓大叔提出“黑暗森林法则”，但经常在人家门口溜达，搞坏农民伯伯麦田，对于友好交流置之不理，实在不像善类。于是部分吃饱了撑的游戏制作人捏造邪恶帝国腻歪了，就妖魔化我们的外星朋友——长相类似丑恶的节肢动物，披着带着粘液的鳞甲，喜欢流着口水吃掉你的邻居，运动神经发达，武器威力强大……为此，KONAMI 奉上了“四大神作”的另外半壁江山：《魂斗罗》（异形入侵太平洋群岛）、《沙罗曼蛇》（在宇宙巨兽的身体里左冲右突）。

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《赤色要塞》

《赤色要塞》，徘徊在电网门外蔑视地逡巡，逼我我就打秘技。
  《赤色要塞》，英文名Jackal，即“胡狼特工队”。而“赤色要塞”则是根据日版的名字翻译过来。《赤色要塞》的剧情即驾驶战斗吉普营救己方人质，并摧毁敌方的建筑设施。
   游戏性上，《赤色要塞》做得很好很给力之于也不乏趣味创意。比如藏匿于古代石像群里的导弹基地、最终BOSS 那个喷射粗大光柱的巨型武器等。战斗流程激烈，炮火密集，肾上腺敏感度很高。车辆八方向活动灵活，手快的话干翻若干坦克炮台不在话下。但武器却比较跌份，只有不能改变方向的机关枪和手雷（营救特殊人质后可以升级为导弹）。如果你像我一样有恶趣味，也可以满足你——找一个可怜的小步兵，慢慢地碾过去吧……你会听到8位机里面碾死一个人的音效，销魂的很。
   如果你觉得一辆（或两辆，带着你流鼻涕的弟弟一起玩）军用吉普摧毁一个军事基地是天方夜谭，那么好吧，我只能祭出最终神作绿色兵团战胜你了。

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《绿色兵团》

《绿色兵团》，任你千军万马，我自横刀而立。爷爷无招可依，唯有戳戳戳戳戳戳戳……
著名的高难度大作《绿色兵团》，极高的动作硬直和简陋的操作性，如果放在今天肯定是被玩家轰杀至渣。但那个年代游戏少，加上制作算是精良（KONAMI的金字招牌），亦有了不少忠实拥趸。小时候一度认为没人能打通的游戏，但如今通关视频已经遍地都是……
   本作拥有游戏史上最为科幻的剧情。想想看，怀揣一柄小刀的特种兵，独自一人冲入邪恶帝国武装到牙齿的军事基地，单枪匹马解决核弹危机……而我们这位特种兵，身手一般，略嫌臃肿，装备刚刚脱离原始社会（一柄小刀啊！），面对敌军的火箭筒、地雷阵、会飞腿的巡逻兵（这……），按住连发键，挥舞小刀一顿华丽地突刺，敌人在面前尸横遍野……《绿色兵团》的魅力在于，8位主机上难得一见的优良画面和精彩配乐。个人认为其经典程度可以和“魂斗罗”媲美，只是在知名度上输了几分。由于难度实在太大加上操控性不佳，很多玩家（比如我）并未尝试太多就放弃了。
   突然想起，第二关的BOSS 是几个背着单人飞行器从空中投掷手雷的敌人，也算颇为科幻的武器设定。

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《沙罗曼蛇》

《沙罗曼蛇》，穿过你的肠道的我的手。
   Salamander，沙罗曼蛇。这个单词有“火蜥蜴”的意思，直译就是蝾螈。如果你对蝾螈没概念，就不要去搜索了，是一种毫无萌点的两栖动物。当然未准你和我有一样的怪癖，看到它们就想抓一只塞在女生的提包里呵呵呵呵呵……
   虽然蝾螈没有萌点，但《沙罗曼蛇》可是遐迩闻名的射击游戏大作。大作自然大气势，六个关卡每关都在换卷轴角度——奇数关为左至右，偶数关是下至上。曾有神人号称沙罗曼蛇可随意转动屏幕，从任意角度均可爆机。美其名曰“回字有四种写法，游戏亦有四种打法”。
   除了多样的设计角度，沙罗曼蛇亦引入了飞机游戏里少见的武器升级系统。得到不同数量的奖励后，可以升级移动速度、两翼的导弹、武器、第二炮台、一定次数的飞行道具无敌等。少见于飞机游戏的是，沙罗曼蛇的整体游戏氛围营造非常好。整个游戏环境都有一种陌生而诡异的感觉，仿佛是在一个巨兽的体内进行。比如第一关那些肉色的、淡粉色的不知名的东西，很容易让你想起一些结缔组织；某些网状结构里还会有突然出现的、阻挡你去路的结石；在一片粘液的海洋中你靠着炮火轰开一条路，身后的粘液就带着欣喜的“呼噜呼噜”声涌了上来企图淹没你；以及关卡里面偶尔出现的肋骨、骷髅、脑子等等……根据官方剧情，这是一个外星人的基地。看来重口味不仅是地球人的专利啊……

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《魂斗罗》

《魂斗罗》，肌肉男拯救世界的美丽传说。
   按说这前三大神作已经够分量，但和《魂斗罗》系列比起来实在是只能甘当陪衬。单看多少人在用各种乐器翻奏这几段8位机的音乐，多少视频在研究一枪不发地通关，多少人在辟谣无数次后还在摸索进入水下关卡的方法，你就会知道什么是伟大的游戏作品，以及其影响力有多深远。facebook 在推进全球化，但《魂斗罗》早在1988年就这么做了。那时候马克•扎克伯格还是个小屁孩，而且我相信他肯定也把这个游戏通关过无数次。
   从科幻角度来看，《魂斗罗》是很经典的“反异形殖民”剧情。异形占领了某个地区，它们野蛮、残忍、贪婪、强大，主业是繁殖和变异。他们讲着共荣的故事，在地球某处择一良所，建立恶心的基地，里面都是爬虫和万人坑。我们的勇士捏着一把打不完子弹的M40，折着跟头扎进怪物堆一顿扫射。经历了八个大关，九个BOSS，十分过瘾的考验，轰杀了无数虫子之后，我们的英雄最终消灭了异形的核心（往往是个外形温柔的肉瘤或眼珠），拯救了世界和黎民苍生。但也往往有那么几个卵啊小虫啊逃过一劫，或者临死发个信息召唤母星啥的，为了方便出续作嘛。

MD版本《魂斗罗》，可选角色，多个结局，还有不少搞笑元素。
   说起续作，《魂斗罗》系列可谓子孙繁盛，多如牛毛。比如FC 上同样经典的《超级魂斗罗》，比如MD 上的《魂斗罗》……这些续作基本都是一个模式。敌人有的是异形，也有人类叛徒的大型机械设施。整体风格带着美式漫画的暴力和爽快感，另外，这个系列共同的特点是，都比较难。但当你想到那位小刀解决核危机的老兄，你的心里面总会舒坦一些。

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《VPD》
   那个年代，KONAMI 是个非常重要的厂商，在软件制作上，本人感觉甚至超越了任天堂。比如现在成为游戏业里面黄色潜水艇的燃烧战车（Metal Gear） 系列，亦是这个时代脱胎的。K社的游戏大多有强烈的美国风格，硬朗、华丽、爽快，有好莱坞动作大片的骨血。在美国科幻文学的黄金时期，美式科幻游戏亦是日渐繁盛。K 社之外的一个例子，就是SAMMY 公司，其作品VPD（vice project doom，较常用的译名为《火炮》），我一直认为是FC 最为出色的动作游戏。

vice project doom，译名繁杂。武器可选，关卡类型繁多，战斗爽快，一个让肾上腺潮吹的游戏。
   VPD，经典动作游戏。元素庞杂，画面优秀。作为一款动作游戏，在8位机上拥有让人瞠目的复杂程度：第一关居然是赛车关卡，后面还有类似FPS（第一人称射击）的段落，当然你是不能控制移动的，类似的作品FC 上也有一些。大多数段落是个从左至右的横版过关，有难度颇高的跳跃部分。好在主人公的光剑判定比较变态，连打基本可以做到金钟罩铁布衫的境地。
   VPD 就像个好莱坞电影大杂烩。异形怪物，有，那些满屏幕乱跑的变异犬类、四处爬行的怪胎；鬼怪，有，那些梳小辫子的清朝僵尸（看到你绝对亲切哦）、扔火球的万圣节南瓜头；机械，有，那些蒸汽朋克样子的废弃都市、投掷巨大螺母砸你的机器人（要不要这么原始啊！）、长得像蛤蟆一样的自行火炮，以及最终BOSS，一个类似“终结者”造型的的骷髅脸机器人（蹲马步的样子的确有点二……击溃的方式很简单，蹲在裆部向上一顿乱砍……）。场景更是五花八门，高速公路、快速行驶的列车、原始森林、变异生物的巢穴、哥特风格的古堡……可以说，VPD 是个FC 平台后期的成熟ACT 游戏（动作游戏），融合了各种异形、机械、魔幻元素。其优秀的动作性比起经典的《忍者龙剑传》系列也不遑多让。

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《最终幻想》

《最终幻想2》，系列中系统最为特殊的作品。
   不说“最终幻想”系列，可能很多日系RPG（角色扮演游戏）粉会把我抽筋扒皮。但说真的，“最终幻想”系列在剧情、设定上更偏向东方玩家的口味，是其在中日等国受众较多的主要原因。另外的“梦幻之星”、“异度装甲”等系列，比“最终幻想”有着更为科幻的内核、更广阔的设定和更精彩的剧情，却总是屈就在“最终幻想”的阴影下，过着半红不红的日子，着实令人扼腕。不过，“最终幻想”系列每个作品都是精工细作，文火慢炖，也有红火的理由。游戏业的金字招牌就是这样炼成的。
   《最终幻想2》是我在最终幻想系列中最了解的一作，也是在初期的最终幻想里和其他最为不同的一个作品。在RPG 刚刚成型时，就有了“遇敌-击败-经验值-升级-遇敌”的成长链条。然而《最终幻想2》早在1988年，就尝试了完全不同的方向——没有经验值系统，武器和魔法可以自由习得，其效果则由“熟练度”来决定。而其自由的对话系统更令人瞠目，可以从各个对话中摘取关键词，选择与NPC 交谈的内容！后来欧美很多RPG 游戏，往往以“高自由度”为卖点。但那些“自由配点”、“自由角色炼成”、“分支剧情”等概念，《最终幻想2》早已进行了尝试，并获得了无与伦比的成功。
   “最终幻想2”的世界背景类似欧洲的中世纪，广袤的地图上散落着各种城邦。除了经典的剑与魔法之外，蒸汽朋克的元素掺和进来则让科幻迷们颇为开心，看着巨大的飞空战舰口水四溢。到剧情最后，玩家甚至可以获得一个自由飞行在地图上的飞行器。不过蒸汽朋克的设定倒是在“最终幻想”里被一定程度地传承了下来，在次世代时期诸如7代和9代等作品里都可以见到。

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《辐射》

辐射2，好玩到想哭的游戏。一个墓碑上刻着：这个人一直信奉拳头能解决一切问题，直到他遇上一个拿枪的人。
陪伴我们童年、少年的科幻游戏如此之多，以致不论怎么总结都会挂一漏万。最后一个，自然要祭出我心目中最科幻的、最伟大的游戏，不说它我百爪挠心、死不瞑目。这就是Fallout，“辐射”系列。具体到作品，则是黑岛工作室空前绝后的大作，《辐射2》。
废土题材可以说是核恐惧和末世题材的一个很好的延伸。对于核弹，以及核战后的生活，经历了一点人性都没有的20世纪，人们开始反思、反省、反刍……总之，想想末日后自己没死，庆幸之余，还要想想怎么活嘛。这样反着反着，就反出了“废土文化”这个无比颓废、荒凉，却充满了迷人气息的亚文化。
  《辐射2》以极高的自由度，构建了核战后美丽的亚美利加北部大陆。废土世界有着自己独特的风情，吸引着不少像我这样有轻微变态倾向的颓废青年。广袤的沙漠、破败的废墟、铁锈色的建筑、路边的尸骸、温婉的老爵士乐……啊，在那些不眠之夜，这个狗屁游戏彻底改变了我的审美观。生存环境吊诡，传统价值观与审美观分崩离析，人性扭曲而邪恶。你，玩家，面对的就是如此拧巴的一个世界。它有一套完全不同于现实生活的准则。要么在沙漠里娘们一样地死去，要么拎起武器，铁棍也好，匕首也好，来复枪也好，为自己的生存而适应环境，直到你成为它的一部分，一个你自己都不认识的类人生物……（转载自果壳）