从《星之卡比》到《最终幻想》可口可乐的广告，电子游戏和卡通漫画都是日本文化的一大部分。可能你早已听说《口袋妖怪》或者《游戏王》的动漫，还有近期发布的由吉卜力工作室和Level-5的合作产品：《双重国度：白女巫之怒》，然而电子游戏和卡通动漫的“交情”远远比这些要深。

在后面的文章中，我们将为大家介绍九个游戏到日本动漫的转变的例子。虽然许多是有全球知名的大公司开发，例如任天堂、索尼和卡普空，但是它们有的从未在日本以外的区域面市，或者仅仅在美国等少数国家悄悄发布。你是不是曾经梦想过你最钟爱的游戏有它自己的改编版动漫呢？也许它们早已经存在，只不过你不知道罢了…

1.《动物之森 剧场版》（动画剧场版在2006年发布）

准确的说，它的名字叫《动物之森：电影》，但无论怎么掩饰，它的爱好者都能一眼认出它是任天堂系列作品的象征。整部电影的剧情和游戏结构类似，电影的女主角爱（Ai）定居在一个满是充满灵性的动物的小镇上，她一边在狸猫开的商店里打工，一边开始过起了独自一人的生活，她建起了自己的家，经常采采果实挖挖化石，和邻居成为了友好的朋友。听起来这像一个平淡无奇的电影，实际上，这简直就是游戏的翻版。

很可惜，任天堂没有将《动物之森》和世界各地的动漫迷分享。虽然它在美国的狂热粉丝小分队都是由日本动漫迷组成的，但是美国人仍然很喜爱腹黑狸猫、地鼠先生和吉它狗以及它们动漫中的身影。对于任天堂来说现在跟粉丝们分享这部电影还不算太晚，这绝对是宣传《动物之森：新叶》的一个新颖而有趣的时机和方法。

2.《洛克人：曾经的明星》（于1993年发布）

洛克人的动漫形象首次面世是十分独特的，一部分是来自于《洛克人5》，而另一部分则富有教育性质。当一个小男孩暂停红白机里的游戏时，Dr. Wily正被Blue Bomber和他的朋友疯狂追杀穿越到了东京，然而他们却追着追着从游戏机中跑到了“真实的世界”。

尽管一个华丽的开始重新还原了各种终极战争的场面，丹电影大部分的内容却是关于在校学生教导洛克人如何使用东京公共交通工具和如何使用筷子以及大富士山。电影中会不断出现洛克人大战机器人的场景，但是即使如此，各种例如Wily的大厦立在日本的地标上的场景，还是显得十分怪异。的确，本作在塑造角色上十分精准，但这不是一部给游戏玩家的作品，而是小学课堂上用来打发时间的工具。

3.《忍者龙剑传》（动画版发布于1991年）

从上世纪八十年代开始，录像机的普及开辟了动画片的巨大市场。这种叫做OVA的录像机上播放的动画片，迎合了一部分喜欢游戏的观众，《忍者龙剑传》是第一个这样的动画。这种动画保持了游戏版的精华，但它也突出了忍者的嗜杀，适合喜欢肢解情节的粉丝们。

这个时长50分钟的动画片的主角是隼龙，他的爱慕对象CIA人员艾琳·露又一次被绑架了，他再一次疯狂地四处寻找。可剧情的安排却有些主次不分，隼龙与那个剧中塑造不成功的美国特种部队成员罗伯特呆在一起的时间几乎与他调查艾琳失踪所用的时间一样长。而且，整个动画片中，隼龙没有佩戴他标志性的面具，而是戴了一条非忍者风格的头巾。

4.《最终幻想：水晶传说》（发布于1994年）

你可能觉得《最终幻想》作为日本最大最成功的系列游戏之一，一定有不少动漫衍生品。其实不然，除了《最终幻想7：降临之子》外，也就是《水晶传说》了。虽然准确的说，它就像是《最终幻想5》的续集，但是它和整个系列的游戏相似之处少之又少，以至于可能你到现在都没有听说过。

《水晶传说》中除了游戏NPC“Cid”的孙子的鬼魂是大家熟悉的角色以外，其他的老角色都被换掉，虽然新角色被努力塑造成与《最终幻想》系列配套的样子，可是还是给人一种怪异脱节的感觉。例如里面的陆行鸟看起来就像身材比例失调的鸵鸟。我只能说，如果动漫创作者们要创作出这么于游戏核心脱节的动漫衍生品，那倒不如索性像《最终幻想：灵魂深处》，直接出版与游戏剧情毫不相关的动漫作品。

5.《火焰之纹章》（发布于1996年）

知名动漫工作室KKS决定将它们的游戏直接制作成OVA系列，虽然两集之后就突然停止制作了，但马尔斯和他朋友们还是被很好地介绍给了广大游戏动漫迷。当《任天堂全明星大乱斗》玩家接受了马尔斯和罗伊后，尽管《火焰之纹章》在美国还不算知名但在日本已经开始大红大紫了。

《火焰之纹章：暗黑龙与光之剑》的粉丝一定认出了其中的许多角色，例如Shiida和Ogma，但是不幸的是，它的粉丝还没来得及看任何有关马尔斯汹涌的大战，动漫就停止更新了。然而，即使有着这样不光彩的结尾，《火焰之纹章》这整个系列仍然留下了许多有趣闻轶事，例如这两集动漫在美国流传四年后《火焰之纹章》才正式在美国面向大众，再例如马尔斯的日本配音演员也在《任天堂全明星大乱斗》中配音，这意味着日本任天堂至少没有忘记《火焰之纹章》动漫版曾经的存在。

6.《饿狼传说》（剧场版于1994发布）

上世纪九十年代，在格斗游戏市场中SNK和卡普空是死对头，它们不停地采取各种措施想争夺在电子游戏界的霸主地位。不难预料，当《街头霸王2》制作了其剧场版动漫时，《饿狼传说》当然也不会错过这个较量的机会。这两部剧场版动漫各有所长，然而《饿狼传》说在刻画女人十分细致而传神这方面却是更胜一筹，这为它积累了众多群众基础，《街头霸王》的粉丝群体则要少得多。

《饿狼传说》之所以能更胜一筹很大一部分是因为它的导演——大张正己。他对艺术诠释突出地表现在过度刻画女人胸部动作上，只要有机会，他就会将整个屏幕塞满不知火舞上下起伏的胸脯。的确，《饿狼传说》中的打斗场面十分精彩，但是如果大张正己放少点心思在不知火舞的胸上，它的效果可能会更加出彩。

7.《斗神传》（发布于1996年）
     《饿狼传说》至今都有许多粉丝，而大张正己的另一部作品《斗神传》几乎已经在动漫游戏的历史中消失，它现在大多数情况下都是沦为介绍早期游戏机的脚注。《斗神传》曾经是一个家喻户晓的游戏，当多人对战游戏在全球范围风靡时，OVA似乎是《斗神传》的下一步，可惜的是，这关键的一步对于《斗神传》来说几乎是自掘坟墓。
    《斗神传》OVA尾随其第一部游戏而出，它讲述了Eiji为了营救他失踪的兄弟而跟一个黑暗组织斗争的故事，然而张大正己却一如既往地将焦点放在一个女人——索菲亚身上，我想不用我说你都可以想象到那些粗糙的画面吧。

8.《动感小子》（2001年电视首播）
     “动感小子”出现在《索尼全明星大乱斗》上简直太棒了，因为好像索尼已经对这只名字很押韵的小狗不感冒了。在过去的12年里，美国的粉丝们眼看着这只嘻哈小狗在电视上逐渐淡出视线，而隔着太平洋的日本玩家们确能在电视上过瘾，看着从未在美国等国家正式发布的电视连续剧。
     为什么2001年播出的动画未在美国正式发布，也许是因为它相对于游戏来讲受众平均年龄要低得多，即使它保留了游戏中讨人喜欢的离奇元素。如果你真的无比渴望《动感小子》，那就赶紧去网上搜罗搜罗，不过很有可能看到一半你就会无聊地睡着了。

9.《铁甲飞龙》（发布于1996年）
     日本游戏改编成动漫的数量并非天文数字，而《铁甲飞龙》是为数不多的几个系列中被改编得比较奇怪的，在不到30分钟的时间里，OVA充斥了整个故事，主角Kyle被一笔带过，他骑着蓝龙Blau，因为黑龙绑架了自己的女朋友而到处搜寻抓捕黑龙。
     为什么这么短的一个动画片会看起来如此怪异呢？因为现在大多数的传统动画片都被最现代的3D动画替换了。当时CG视觉艺术可是非常吸引人的，但现在看起来，就连一个幼童都可以在父母的iPad上勾勒出更好的图画。虽然它看起来不怎么样，堪称流行文化中的一个古董，但从它我们可以看到在1996年那个古老的年代，人们就像山顶洞人一样，为之着迷。